21 bài hát piano dễ dàng cho người mới bắt đầu

21 bài hát piano dễ dàng cho người mới bắt đầu

21 bài hát piano dễ dàng cho người mới bắt đầu

Là một người mới bắt đầu chơi hầu hết mọi nhạc cụ, phạm vi các bản nhạc có thể có có thể bị hạn chế, điều này không được khuyến khích nếu bạn muốn tiến bộ. May mắn thay, trong trường hợp của Piano, có một lượng lớn âm nhạc mà những người chơi piano ít kinh nghiệm có thể giải quyết và đạt được kết quả âm nhạc tuyệt vời.

Xem thêm:

Trong bài viết này, tôi sẽ xem xét tổng thể các tác phẩm piano mà người chơi có thể thưởng thức không chỉ khi mới bắt đầu mà còn là một người chơi dày dặn kinh nghiệm hơn. Phần lớn các tác phẩm tôi đã liệt kê đến từ thể loại nhạc Cổ điển phương Tây mặc dù có nhiều tác phẩm khác từ thế giới Điện ảnh, Truyền hình và Âm nhạc đại chúng sẽ dễ dàng tiếp cận với những nghệ sĩ piano mới bắt đầu.

Top đàn piano cho người mới bắt đầu

Nếu một cây đàn piano acoustic quá lớn và ồn ào đối với ngôi nhà của bạn hoặc bạn mới bắt đầu, một cây đàn piano kỹ thuật số là sự lựa chọn hoàn hảo:

  • Casio CDP-S150 là đàn piano kỹ thuật số ngân sách tốt nhất cho người mới bắt đầu. CDP-S150 là một cây đàn piano kỹ thuật số 88 phím nhỏ gọn, âm thanh tuyệt vời và dễ chơi. Nó cũng rất tốt cho các bài học.
  • Roland FP-10 – Tuyệt vời, nếu bạn có thể tìm thấy nó. FP-10 cung cấp khả năng chơi và âm thanh piano tốt nhất trong mức giá, nhưng tính khả dụng của nó từ giới hạn đến không tồn tại.
  • Alesis Recital Pro- Một giải pháp thay thế ít tốn kém hơn. Recital Pro là một cây đàn piano giá cả phải chăng, dễ sử dụng và chỉ hy sinh một chút về cảm giác và tính năng biểu diễn.

Bài hát piano dễ dàng cho người mới bắt đầu

1) Eric Satie – Trios Gymnopédies

Eric Satie có lẽ được biết đến nhiều nhất với bộ sưu tập piano nhỏ này. Nhìn bề ngoài thì chúng rất đơn giản, gần như trong suốt về chất lượng âm thanh, nhưng đòi hỏi độ nhạy và sự tập trung để chơi tốt. Gymnopedies được sáng tác trong một khoảng thời gian bắt đầu từ năm 1888. Tiêu đề là một tác phẩm gây tò mò nhưng đề cập đến từ tiếng Hy Lạp Gymnopaedia, một lễ hội và khiêu vũ. Các tác phẩm tuyệt đẹp, cực kỳ yên tĩnh và được sáng tác một cách chuyên nghiệp.

2) JS Bach – Minuet in G major; BWV 114

Từ cuốn “Notebooks for Anna Magdalena”, Bach đã viết cuốn Minuet cực kỳ nổi tiếng này vào cuối đời mình vào năm 1725. Tác phẩm này xuất phát từ cuốn thứ hai trong số hai cuốn sổ chứa các tác phẩm của các nhà soạn nhạc khác bao gồm cả Bach. Minuet này, mặc dù nghe như thể nó có thể được sáng tác bởi Bach, nhưng có khả năng là do Christian Petzold viết. Đây là một tác phẩm quyến rũ đòi hỏi sự thông thạo đồng đều ở cả tay trái và tay phải và nhịp đập ổn định.

3) JS Bach Gavotte trong G Major; BWV 816

Gavotte ngắn gọn này đã có sự phổ biến lâu dài theo đúng nghĩa đen trong hàng trăm năm. Nó là một phần của Bach’s French Suite trong G Major. Gavotte là một điệu nhảy nhẹ với cảm giác hai nhịp, không vội vã và được chơi theo một dòng chảy nhất định. Đó là một ví dụ tuyệt vời về năng khiếu viết giai điệu của Bach.

4) Edvard Grieg – Buổi sáng từ “Peer Gynt”

Có một số phiên bản của tác phẩm này, phiên bản nổi tiếng nhất dành cho piano và cho dàn nhạc. Tác phẩm có tựa đề Buổi sáng xuất phát từ Peer Gynt Suite lớn hơn lấy cảm hứng từ bài thơ của Ibsen. Về mặt giai điệu, nó thật tuyệt vời và dường như dễ dàng nắm bắt được bản chất của một ngày Na Uy bắt đầu.

5) Dvorak – Largo từ New World Symphony

một số người nghe nó reo lên niềm khao khát sâu sắc. Hợp âm mở đầu đặc biệt đậm chất điện ảnh và đã truyền cảm hứng cho nhiều bản nhạc Hollywood. Trong phiên bản dành cho dàn nhạc, giai điệu có chất lượng thậm chí còn trầm lắng hơn được chơi trên các anglais cor.

6) Haydn – Quadrille; Hob. IX: 29

Quadrille là một điệu nhảy mà như bạn có thể đoán từ tên được thực hiện bởi bốn cặp đôi được xếp thành một hình vuông. Chiếc quadrille này ban đầu được sáng tác như một phần của tác phẩm lớn hơn dành cho dàn nhạc nhưng lại hoạt động rất tốt cho riêng piano. Có những thách thức đối với nghệ sĩ piano là không chơi quá nhanh và chú ý đến appoggiaturas. Động lực học có thể được quyết định một cách nhạy cảm bởi người biểu diễn.

7) Brahms – Cradle Song (số 4 trong số năm bài hát Op.49) (Video bên dưới có thể phát được!)

Đây là một trong những giai điệu nổi tiếng nhất của thế giới âm nhạc Cổ điển. Brahms đã sáng tác bài hát thôi nôi này như một phần của “Wiegenlied” có năm người con trai bao gồm cả đứa con này. Giai điệu này đơn giản đến lạ lùng và đã được vô số phụ huynh sử dụng để hát cho những đứa con nhỏ của họ nghỉ ngơi. Có vẻ như Brahms đã trở nên ít say mê bài hát ru bình dân hơn khi thời gian trôi qua nhưng sự phổ biến của nó vẫn tồn tại lâu dài.

8) Anton Diabelli – Bagatelle

Diabelli có lẽ được biết đến nhiều hơn với “Các biến thể” nhưng tác phẩm nhỏ dành cho người mới bắt đầu này lại đầy sức hấp dẫn và thách thức. Tác phẩm thuộc thể loại C Major và nên được chơi với cảm giác ba trong thanh nhẹ nhàng. Hãy nhớ rằng bagatelle là một phần nhẹ và gần như vô tư. Điều này nên được phản ánh trong âm nhạc.

9) W A Mozart – Minuet in F Major, KV2

Đây là một ví dụ rất sớm về công việc của Mozart. Đáng lẽ nó phải được sáng tác khi nhà soạn nhạc chỉ mới năm hoặc sáu tuổi nhưng chúng ta đã có thể nghe thấy những đặc điểm của nhà soạn nhạc đó. Nó là một tác phẩm ngắn nhưng được viết cẩn thận, đòi hỏi sự cân bằng giữa đôi tay và cảm giác nhẹ nhàng của điệu nhảy mà tiêu đề đề cập đến.

10) Minuet in C Major, KV 6

Phong cách tương tự như minuet ở trên nhưng với ít công việc hơn cho tay trái. Giai điệu của bài hát minuet này có sự phức tạp về màu sắc tinh tế làm tăng thêm màu sắc cho toàn bộ đoạn ngắn. Thường xuyên diễn đạt và chặt chẽ về hình thức, nhưng đây là một tác phẩm tuyệt vời dành cho người mới bắt đầu muốn tìm hiểu tác phẩm của Mozart.

11) Contradance in G Major, KV269 b của Mozart

Tiêu đề đề cập đến một điệu múa dân gian, nơi các cặp đôi xếp thành hai hàng dài dọc theo chiều dài của hội trường, mỗi người thay phiên nhau nhảy với một đối tác khác. Sự trái ngược này là một ví dụ khác về Mozart thời kỳ đầu. Nó có khởi đầu lạc quan theo thông lệ và thách thức kỹ thuật.

12) Twinkle, Twinkle Little Star – Mozart biến thể K.265

Đây có thể là một lựa chọn có lẽ hơi quá rõ ràng, nhưng đây thường là giai điệu mà tất cả các nghệ sĩ nhạc cụ và ca sĩ thanh nhạc đều thích học. Giai điệu thực sự được gọi là “Ah! vous dirai-je, maman ”được xuất bản vào khoảng năm 1761. Nó có nguồn gốc từ tiếng Pháp và những từ mà chúng tôi liên kết với giai điệu không được thêm vào cho đến Thế kỷ 19. Những biến thể này trên giai điệu tiếng Pháp ban đầu là tuyệt vời. Chúng không phải là những bản nhạc dễ dàng nhất, nhưng bắt đầu với các tùy chọn dễ tiếp cận cho nghệ sĩ dương cầm mới chớm nở, chuyển sang một số biến thể giải trí thể hiện sự thành thạo về hình thức của Mozart.

13) Johann Pachelbel – Canon in D

Đây là một trong những bản nhạc Cổ điển phương Tây được chơi và sắp xếp nhiều nhất từng tồn tại. Có rất nhiều phiên bản dành cho đàn piano dễ dàng cung cấp cho nghệ sĩ piano một số thách thức kỹ thuật có thể quản lý được với phần thưởng là có thể chơi một trong những giai điệu phổ biến nhất trên thế giới. Một cách tiếp cận là ghi nhớ âm trầm đầu tiên được nghe bằng tay trái và dần dần học từng lớp kế tiếp, từ từ, trên cùng. Canon dần dần có các giá trị nốt nhỏ hơn và tạo cảm giác nhanh hơn mặc dù âm trầm ban đầu vẫn không thay đổi. Đó là một phần thú vị nhưng đầy thử thách để học.

14) Offenbach – Barcarolle từ The Tales of Hoffman

Quán bar nhỏ khá ngọt ngào này xuất phát từ cái mà Offenbach gọi là một vở opera tưởng tượng. Nó xuất hiện ở phần mở đầu của Màn ba và có tiêu đề “Đêm đẹp, đêm tình yêu.” Điều này là do Hoffman hiện đang yêu điên cuồng một phụ nữ của triều đình, Giulietta và tin rằng cô ấy cũng yêu anh ta. Barcarolle đang ở trong giai đoạn hợp chất nhẹ nhàng, lỏng lẻo (6/8) và khá dễ dàng rơi xuống dưới ngón tay của một nghệ sĩ piano ít kinh nghiệm. Nó vẫn là một trong những giai điệu phổ biến nhất từ ​​opera thế kỷ 19.

15) Schumann – Người nông dân hạnh phúc

Có một sự hồn nhiên và sức sống đáng kể trong tác phẩm ngắn ngủi này mà có lẽ đã giữ được sức hấp dẫn của nó qua nhiều thế hệ nghệ sĩ piano. Sáng tác đến từ Schumann’s Op.68 có tiêu đề “Album dành cho giới trẻ”. Nó là một tập hợp của bốn mươi ba nhân vật ngắn, mỗi nhân vật đều có những thách thức riêng. Người nông dân vui vẻ hay hạnh phúc không đơn giản như bạn mong đợi vì Schumann trình bày giai điệu bằng tay trái của cây đàn piano với tay phải đi kèm với những đoạn quẩy lệch nhịp. Một sự cân bằng cẩn thận phải được duy trì trong suốt và mặc dù nhịp độ là Allegro, tác phẩm không được có cảm giác vội vã.

16) Tchaikovsky – Waltz of the Flowers

Đây là một điệu valse rất nổi tiếng từ một trong những vở ballet nổi tiếng nhất mọi thời đại; “Kẹp hạt dẻ”. Giai điệu rất dễ tiếp cận và nếu một mạch ổn định được duy trì trong suốt bản nhạc bằng tay trái, thì rất có thể đạt được kết quả âm nhạc. Tchaikovsky có một năng khiếu đặc biệt về giai điệu và tác phẩm này không phải là ngoại lệ. Trong phiên bản dưới đây, bạn sẽ nhận thấy có một số đoạn thử thách với việc đổi tay nhưng nếu luyện tập chậm thì điều này hoàn toàn có thể làm được. Giữ dòng chảy của điệu valse và cố gắng đưa vào nhiều loại động lực cho màu sắc.

17) Vũ điệu của nàng tiên mía đường

Sẽ là một sự thiếu sót nếu không đưa giai điệu mê hoặc này vào Kẹp hạt dẻ. Bản nhạc này mang đến cho nghệ sĩ piano cơ hội phát triển kỹ thuật biểu diễn staccato trong khi học một giai điệu thực sự tuyệt vời. Âm nhạc khá hài hòa về sắc độ và mặc dù tay trái không di chuyển xa lắm, nhưng quãng của một phần ba có thể được kiểm tra.

18) Beethoven – Ode To Joy

Beethoven đã sáng tác chín bản giao hưởng trong cuộc đời tương đối ngắn ngủi của mình. Ode To Joy rất nổi tiếng hiện nay là chuyển động thứ tư trong bản giao hưởng cuối cùng của ông, bản thứ chín (Op. 125). Đây là một lễ kỷ niệm lớn về chiến thắng cuối cùng của con người trước bóng tối của thế giới và là minh chứng cho tinh thần bền bỉ của con người. Bản nhạc này vẫn được yêu thích không chỉ vì thông điệp tích cực mà Beethoven truyền tải mà còn là khả năng tiếp cận của giai điệu. Về mặt hài hòa, nó cũng không phức tạp và hoàn toàn có thể cho nghệ sĩ piano học cả hợp âm và giai điệu bằng tai. Beethoven tự nhiên đưa khả năng âm nhạc của giai điệu này vào những hướng mà chỉ có ông ấy mới có thể tạo ra một đêm chung kết cho phần thứ chín mà trong tâm trí tôi vẫn chưa từng có.

19) Quốc trưởng Elise

Tương tự như Ode to Joy, tác phẩm ngắn này của Beethoven đã đạt được một vị thế trong số các nghệ sĩ piano mà ông không bao giờ có thể tưởng tượng được. Có nhiều suy đoán về tiêu đề của tác phẩm này. Chúng ta có thể chắc chắn Elise là ai nhưng những gì chúng ta biết là Beethoven ngày càng đau khổ với thính giác và sức khỏe kém. Những lời cầu hôn của anh ta với một số phụ nữ đã thất bại và anh ta đã coi như kết thúc cuộc đời mình. Fur Elise nhuốm màu u sầu là một phần tạo nên sức hấp dẫn của nó. Nghe qua, bản nhạc có thể có vẻ ngoài đơn giản để chơi nhưng cũng có nhiều điểm phức tạp cần phải tính đến; đặc biệt là độ chính xác nhịp nhàng và cách bấm ngón cẩn thận. Có nhiều phiên bản của tác phẩm bao gồm cả những phiên bản đơn giản hóa

điểm hấp dẫn không chỉ cho tác phẩm này mà còn là một điểm vào thế giới của Beethoven.

20) Camille Saint-Saëns – ‘Con voi’ trong Lễ hội hóa trang của các loài động vật

Từ cuộc diễu hành mở đầu cho đến cuối cuộc dạo chơi này, Lễ hội của các loài động vật là một tập hợp các mảnh ghép vui nhộn thú vị. Saint-Saëns đã sáng tác tác phẩm sau chuyến lưu diễn có phần thảm hại và có lẽ tác phẩm trong lễ hội hóa trang đã giúp anh ta trẻ lại. ‘The Sawn’ có lẽ là phần nổi tiếng nhất trong số các phần nhưng con voi là một phần dễ tiếp cận hơn và cũng thú vị không kém để chơi. Giống như cách của con vật, không bao giờ tiếp cận mảnh với tốc độ nhanh và cố gắng tạo cho nó một cảm giác cân nhắc nhưng luôn kèm theo sự hài hước.

21) Vivaldi – ‘Mùa xuân’ từ Bốn mùa

Four Seasons là một trong những tác phẩm âm nhạc Baroque được trình diễn nhiều nhất từng được sáng tác. Vivaldi có khả năng tối cao trong việc nắm bắt những tâm trạng và cảm xúc xung quanh các mùa trong năm và trong tác phẩm này, anh ấy đã gói gọn khung tâm trí sống động, lạc quan thường đi kèm với mùa xuân đang đến. Ban đầu, âm nhạc dành cho dây độc tấu và một dàn nhạc dây khiêm tốn nhưng âm nhạc cũng hoạt động cực kỳ hiệu quả đối với piano.

 

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *

zalo
call0888276488
nhà cái tt128